Talenter

Solveig Bergersen er en jærsk sopran bosatt i Stockholm. I 2023 fullførte hun Opera-programmet ved Stockholm Konstnärliga Högskola, og fremførte rollen som La Fée i “Cendrillon” av Massenet som sin eksamen på Folkoperan i Stockholm. Hun er tidligere uteksaminert med bachelorgrad i klassisk utøvende sang ved Norges Musikkhøgskole.

Solveig debuterte som praktikant ved Kungliga Operan i Sverige som Papagena i “Die Zauberflöte” høsten 2022. Høsten 2023 hadde hun gleden av å returnere til rollen som Papagena med Orkester Nord dirigert av Martin Wåhlberg i Clermont-Ferrand, Frankrike. Dette ble senere til en innspilling av “Die Zauberflöte”, nylig utgitt (2025) av det franske forlaget Apaté, og Solveig høstet lovord i Pizzicato.lu’s anmeldelse: “(…) Solveig Bergersen er en herlig Papagena.”

I desember 2023 var hun sopransolist i “Weihnachtsoratorium” av Bach i Kristiansand Domkirke sammen med Kristiansand Symfoniorkester.
Våren 2024 var hun sopransolist i “Carmina Burana” av Carl Orff i Stavanger Konserthus, dirigert av Bjarte Engeset. På sommeren fikk hun ta på seg en ny rolle i favoritten “Zauberflöte”, og fremførte Pamina på Strömstadoperan.

2025 har inneholdt innhopp som Papagena i “Trollflöjten” på Uppsala Stadsteater og sopransolistpartiet i Schuberts “Messe i G-dur” i Ösmo Kyrka. I juli debuterte hun som Gudrun i “Spelet om Heilag Olav” på Stiklestad, og høstet gode tilbakemeldinger, blant annet i Trønderavisa:
“Gudrun har fått en helt ny framtoning i Solveig Bergersens tolkning. Jenta er langt mer glad og blid, enn gal og vill. Bergersen smiler og tryller fram en ganske vanlig tenåringsjente som heller har bagasje som sliter på henne, enn en reinspikka krakilsksinnssyk. Jeg liker det.”

Høsten 2025 er Solveig en del av Folkoperans Talangprogram og samtidig understudy på Kungliga Operan. I februar kommer Vivaldis “Olympiaden” på Folkoperan, hvor hun skal spille “Aminta”.

Bild: Uǧur Şeker

Den norske sopranen Helena Bjarkadóttir er for tiden en del av Young Artist Programme ved Det Kongelige Teater.

Hun er utdannet ved Operaakademiet i København, Royal Conservatoire of Scotland og Universitetet i Stavanger, og har utviklet en sterk lidenskap for å opptre i operaer, konserter og resitaler.

Blant kommende engasjementer finner man Vier letzte Lieder av Strauss, og i den kommende sesongen vil Helena opptre som Contessa di Ceprano i Rigoletto og Marchande de Modes i Der Rosenkavalier ved Det Kongelige Teater.

Ema Delac-Tomasi er en kroatisk mezzosopran bosatt i Oslo. Hun har en mastergrad i operasang fra Operahøgskolen i Oslo. Under studietiden ved akademiet fikk hun mulighet til å utforske en rekke operaroller i fullskalaproduksjoner, blant annet Bizets Carmen, tittelrollen i Telemanns Orfeus, Tolomeo i Händels Giulio Cesare, Polinesso i Ariodante av samme komponist, samt Lel og Vesna i Rimsky-Korsakovs Snøpiken, for å nevne noen. I løpet av sin korte tid i Norge har hun opparbeidet seg bred erfaring som konsertsanger, og har vært solist i verk som Mozarts Requiem, Händels Messias, Bachs Messe i h-moll og Iver Kleives Requiem. Ema har for tiden en fast stilling som første alt i operakoret ved Den Norske Opera og Ballett i Oslo.

Gustav Johansson er bass, utdannet ved Operaakademiet i København, Sibelius-Akademiet i Helsingfors, Det Kongelige Danske Musikkonservatorium samt Vadstena folkhögskola.

I sesongen 2025–26 er han en del av Folkoperans Talentprogram, der han synger rollene Angelotti og Fangevokteren i Giacomo Puccinis Tosca ved Folkoperan og Norrlandsoperan.

Han har medvirket i Vadstena-Akademiens oppsetninger av Andefabriken av Daniel Nelson (urpremiere), Breaking the Waves av Missy Mazzoli (Skandinavia-premiere) og Gluntarne av Gunnar Wennerberg. Han har også sunget Balthazar i Amahl and the Night Visitors ved Søholm Opera. Andre produksjoner inkluderer soloforestillingen Eight Songs for a Mad King av Peter Maxwell Davies sammen med ensemblet Insimul Sinfonietta fra Stavanger, samt Fredmans Kærlighed, basert på sanger av Carl Michael Bellman, som han også skrev og produserte.

Han har tidligere sunget på Det Kongelige Teater i København i operaen Nesen av Dmitrij Sjostakovitsj, samt i Claudio Monteverdis L’Orfeo. Blant andre engasjementer kan nevnes Kommandøren i Don Giovanni av Mozart ved Opera Rogaland samt Billy Jackrabbit i La Fanciulla del West av Puccini ved Opera Hedeland.

Siden sesongen 2023/24 har Gustav vært engasjert ved Malmö Operakor, og ved Malmö Opera har han kunnet oppleves som solist i Mozarts Requiem, som Talbot i Giovanna d’Arco av Verdi og som Soldat i Salome av Strauss. Han var også solist i Bruckners Te Deum.

Bild: Dakshina Diaz

Sally Lundgren, mezzosopran, er født og oppvokst i Stockholm. Etter studier i romansefortolkning ved Vadstena sång- och pianoakademi tok hun bachelorgrad ved Royal Academy of Music i London, der hun studerte for sopranen Kate Paterson, med Marek Ruszczynski som repetitør. Våren 2025 avla Sally sin mastergrad i opera ved Högskolan för scen och musik i Göteborg. I sesongen 2025/26 er hun tilknyttet Talentprogrammet ved Folkoperan i Stockholm, der hun vil gjøre sin debutrolle som Argene i Vivaldis L’Olimpiade.

Hun er etterspurt som solist innen opera, oratorium og konsert. Repertoaret omfatter blant annet Madame Flora i The Medium, Un pâtre, La chatte og L’écureuil i L’enfant et les sortilèges, samt Dorabella i Così fan tutte. Hun har fremført verk som Mozarts Requiem, Händels Messias og Bachs Weihnachtsoratorium, for å nevne noen. Sally har deltatt på mesterklasser med blant andre John Lundgren, Katarina Dalayman og Helmut Deutsch.

I 2025 ble Sally den første sangeren noensinne til å motta Dellefors-stipendet, og hun har også med takk mottatt støtte gjennom en rekke andre stipendier, blant annet fra Carl Larssonsstiftelse, Kungliga Musikaliska Akademien, Anders Sandrews stiftelse, Uppfostringsfonderna, Anna Whitlocks minnesfond, Thora Ohlssons stiftelse og Royal Academy of Music.

Sebastian begynte å spille piano som niåring og studerer for tiden i København hos professor Jens Elvekjær.

Han har mottatt flere priser i både nasjonale og internasjonale konkurranser. I 2024 vant han Den norske solistprisen og NRKs solistkonkurranse Virtuos, og representerte Norge i Eurovision Young Musicians i Bodø 2024.

Sebastian har opptrådt på scener og festivaler som Festspillene i Bergen, Oslo konserthus og Aula-serien, der han sammen med fiolinisten Alma Kraggerud åpnet den nye Debut-serien med tre duokonserter.

Født i New York City i 2005, begynte Annissa å spille fiolin da hun var fire år gammel. Hun er for tiden student hos Itzhak Rashkovsky og Peter Herresthal, og har en Master of Performance fra Royal College of Music i London som RCM-stipendiat, samt en Bachelor of Music fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Tidligere studerte hun med Serguei Azizian.

Annissa debuterte som solist med Danmarks Radios Symfoniorkester da hun var åtte år gammel, og har siden opptrådt med orkestre som Aarhus Symfoniorkester, Camerata MHI, Oslo Kammerfestivalorkester, Bacau Filharmoniske Orkester, Oxford Philharmonic og ulike ungdomsorkestre.

Annissa har vært konsertmester for flere av Royal College of Musics orkestre og en rekke ungdoms- og festivalorkestre i Sverige, Norge, Canada og Danmark. Hun har også ledet kammergrupper i flere RCM showcase-konserter. Hun er assistent for Peter Herresthal og er en del av fakultetet ved Young Musician’s Academy i Sverige.

Annissa har opptrådt mye i Skandinavia og Europa, samt i USA. Nylige høydepunkter inkluderer Royal Albert Hall og Wigmore Hall i London og Merkin Hall i New York. Nylige festivalopptredener inkluderer Taipei Music Academy Festival, Kaufmann SummerFest, Oslo Kammerfestival og Lafsfjordens Musikkfestival. I tillegg har hun deltatt i offentlige mesterklasser for blant andre Pinchas Zukerman, Li Lin, Paul Roczek, Dora Schwarzberg, Olivier Charlier, Nikolaj Szeps-Znaider, Pavel Vernikov, Milan Vitek, Patinka Kopec og Brian Lewis.

Siden 2019 har Annissa spilt på en fiolin laget av Stefan-Peter Greiner, sjenerøst utlånt av Augustinus Fonden.

Maya Broman Crawford-Phillips er en svensk/britisk fiolinist som for tiden studerer med Akiko Ono ved Yehudi Menuhin-skolen. Hennes tidligere lærere var Nina Balabina, Alf Richard Kraggerud og Boris Brovtsyn.

Hun har vunnet priser i flere nasjonale og internasjonale konkurranser, som Polstjärnepriset, Øresunds solist, SIMC og Nordic International Competition.

I januar 2024, som finalist i Polstjärnepriset, opptrådte Maya som solist med Göteborgs Symfoniorkester. Tidligere har hun også vært konsertmester for Polstjärnepriset-orkesteret, og opptrådt både i Sverige og Norge. Nylig konkurrerte Maya i BBC’s Young Musician og nådde semifinalen som en av kun seks instrumentalister.

I 2020 mottok hun Welin-stipendet for unge strykere og Kerstin og Sigge Strand-stipendet.

Hun opptrer også jevnlig med O/Modernt Kammerorkester som en del av deres New-Generation-program på arenaer som Elbphilharmonie og Konzerthaus i Berlin. Maya har opptrådt for Sveriges konge og dronning, i Västerås Konserthus, Sveriges Riksdagshus, Maidenhead Chamber Music Society, Oslo Kammermusikkfestival, Penarth Kammermusikkfestival og Wye Valley Kammermusikkfestival.

I 2019 ble hun valgt ut til Young Musicians’ Academy (Nasjonalt senter for musikk-talenter) og deltok i en rekke mesterklasser hvert år med mange internasjonalt anerkjente musikere – Philippe Graffin, Olivier Charlier, Denis Goldfelt, Alissa Margulis, Massimo Quarta, blant andre.

Maya er en ivrig kammermusiker og har samarbeidet med Ashley Wass, Priya Mitchell, Hugo Ticciati, Gareth Lubbe og Julian Arp.

Birgitta Elisa Oftestad er en spennende ung norsk cellist med en unik scenetilstedeværelse. Hun ble født i Oslo i 2002 og løftet sin første cellobue i en alder av fem år. Siden da har hun rørt publikum med sin rike, uttrykksfulle klang og dype musikalitet, både i store konserthaller og på intime scener. Som solist har hun vunnet 18 nasjonale og internasjonale førstepremier.

Birgitta representerte Norge og nådde finalen i den internasjonale konkurransen “Eurovision Young Musicians” i Edinburgh i 2018. Samme år vant hun NRKs konkurranse “Virtuos”, “Den Norske Solistprisen” og “Frans Helmersons pris” under cellofestivalen på Kronberg-akademiet.

I 2019 åpnet Birgitta Oslo Kammermusikkfestivals 30-årsjubileum med Bachs cellosuite nr. 4, og gjentok Truls Mørks åpningsprogram fra den første festivalen i 1969. I 2021 fremførte hun Prokofievs Sinfonia Concertante med Oslo-Filharmonien etter å ha blitt den yngste vinneren av Oslo-Filharmoniens “Unge Solistkonkurranse”. Hun har opptrådt med orkestre som Kringkastingsorkesteret, BBC Scottish Symphony Orchestra, Oslo-Filharmonien, Trondheim Symfoniorkester, Trondheimsolistene, Ålesund Symfoniorkester, Frankfurt Jugendphilharmonie, Oslo Symfoniorkester, Universitetsorkesteret, Kaunas Symfoniorkester, Telemark Kammerorkester, Tallinn Kammerorkester, Oslo Camerata og David Geringas’ orkester.

Birgitta er en lidenskapelig kammermusiker og har spilt med forskjellige musikere som Christian Ihle Hadland, Henning Kraggerud, Mari Silje og Håkon Samuelsen, Per Arne Glorvigen, Nikita Khnykin, Igor Eliseev, Eivind Ringstad, Alexandra Conunova, Ian Bostridge, Wolfgang Plagge, Andreas Brantelid og Lars Anders Tomter.

Hun har spilt på mange festivaler, både som solist og kammermusiker. Hun har hatt sin egen recital på Festspillene i Bergen, og har vært solist på Frankische Musiktage i Alzenau med Diana Adamyan. Andre festivaler inkluderer Verbier-festivalen, Stavanger Kammermusikkfestival, Bowdoin International Festival, Hardanger Musikkfest, Aula-serien, Sunnmøre Kammermusikkfestival, Valdres Sommersymfoni, Oslo Cellofestival, Hamar Kammermusikkfestival og Kaunas-festivalen. Hun har også urfremført verk for cello solo og orkester av Ørjan Matre, Christoffer Håård og Peder Barratt-Due.

Birgitta studerer med professor Thorleif Thedéen ved Norges musikkhøgskole i Oslo. Hun har tidligere studert med Louisa Tuck og Ole Eirik Ree ved Barratt Due musikkinstitutt i Oslo, og hadde Truls Mørk og Andreas Brantelid som tilleggslærere. Hun har deltatt i Barratt Due Unge Talenter, Crescendo mentorprogrammet og ARTex talentutviklingsprogram (2021-23).

Hun spiller på en Peter Westerlund-cello, generøst utlånt fra Dextra Musica.

Hugo Svedberg, 16, har studert cello siden han var 6 år gammel og studerer for tiden med Adrian Brendel i Storbritannia. I 2024 ble Hugo tildelt 1. pris i ‘Pole Star Prize’ for svenske unge musikere og fremførte Schumanns konsert som solist med Göteborgs Symfoniorkester. Etter sin seier representerte han Sverige i EBU ‘Eurovision Young Musicians’ i Norge i august 2024, hvor han vant 2. pris for å ha fremført Haydns konsert i C-dur med Kringkastingsorkestret, sendt på TV over hele Europa.

Hugo har vunnet Two Moors Festival Competition og Bromsgrove Young Musicians Senior Platform. Han har deltatt i mesterklasser med cellister som Torlief Thedéen, Johannes Moser, Natalie Clein og Helen Dautry og deltar jevnlig på Voksenåsen Sommerakademi.

I 2023 fremførte han Tsjajkovskijs Rococo-variasjoner med Norddeutsche Philharmonie Rostock ved Festspillene Mecklenburg-Vorpommern. Hugo spiller på en fin Dollenz-cello på utlån fra en generøs sponsor gjennom Beares International Violin Society.

Monbijou Quartet har på kort tid markert seg som en av Skandinavias mest lovende unge kvartetter siden etableringen høsten 2022. Kort tid etter sine første konserter vant de den svenske kammermusikkonkurransen Ung & Lovande 2023, og en turné med over 30 konserter i Sverige fant sted i 2024/25. De har også vært finalister i Szymanowski International Music Competition og mottatt en pris for beste framføring av et samtidsverk. For tiden studerer de strykekvartettdiplom ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium med Tim Frederiksen som lærer.

Saphir-kvartetten består av Amanda Noor Vatn, Philippe Jayer, Torje Råbu og Iris Kalliovirta, alle født i 2006. De begynte å spille sammen i 2018, mens de gikk i samme klasse på skolen og studerte ved Barratt Due Musikkinstitutt i Oslo. Kvartetten har opptrådt på mange anerkjente arenaer, for eksempel Det Kongelige Slott i Norge, Nationaltheatret, Nidarosdomen og Universitetet i Oslos Aula. Som en del av Oslo Quartet Series’ talentprogram for unge strykekvartetter, har de spilt på Sentralen og Gamle Logen, og hatt en rekke mesterklasser med internasjonale kvartetter som Juilliard-kvartetten, Belcea-kvartetten, Brentano-kvartetten, Vertavo-kvartetten, Engegård-kvartetten og Danish String Quartet.

I 2019 deltok Saphir på Norske Talenter, hvor de fikk gullknappen, noe som resulterte i internasjonal oppmerksomhet og ros fra de kjente YouTuberne TwoSet Violin. Saphir har spilt på ulike norske kammermusikkfestivaler, nemlig Hemsingfestivalen, Horten Kammermusikkfest, Brahms på 123 og Absolutt Haydn, Vertavos 35-årsjubileum. Et veldig morsomt prosjekt fant sted i 2022, da de samarbeidet med Det Norske Jentekor og urfremførte et verk kalt “Å høyra til” for strykekvartett og kor av den norske komponisten Ståle Kleiberg. Mot slutten av 2022 produserte Saphir sin egen julekonsert på Sentralen, hvor de inviterte medstudentmusikere for å danne et kammerorkester, i tillegg til å inkludere cembalo, blåseinstrumenter og sangere.

I 2022 vant Saphir-kvartetten sin klasse i Midgard-konkurransen, og i 2023 mottok de den høyeste prisen, Midgardprisen, fra konkurransen. I 2024 mottok Saphir 1. pris i juniorstrykeklassen i den 51. årlige Fischoff nasjonale kammermusikkonkurranse. I forbindelse med deltakelsen i Fischoff National Competition 2023, holdt kvartetten konserter for 17. mai-feiringen i New York ved den norske sjømannskirken og i DNB New York. I januar 2024 fikk Saphir-kvartetten spille sammen med Danish String Quartet på Gamle Logen i Oslo.

På Saphirs repertoar finnes kvartetter av Grieg, Bartok, Haydn, Mozart, Mendelssohn, Sjostakovitsj, Prokofjev, Dvořák, Beethoven og Tsintsadze. Deres lærer, Kari Ravnan, er cellist i Oslo-Filharmonien og har instruert kvartetten siden 2018.

Milosz Krawczyk (f. 2004), en svensk-polsk komponist, begynte sin musikalske reise i Nyköping før han studerte komposisjon, piano og dirigering ved Lilla Akademien i Stockholm. Der fikk han veiledning av Matthew Peterson, Daniel Nelson, Martin Sturfält og Mika Eichenholz, og han mottok også private timer fra professor Krzysztof Grzeszczak i Łódź, Polen. Han studerer for tiden en bachelorgrad i komposisjon ved Kungliga Musikhögskolan i Stockholm (KMH) under Djuro Živković, hvor han utvikler en musikalsk stemme påvirket av sakrale tradisjoner, folkemusikk og østeuropeisk modernisme.

Bare 17 år gammel debuterte Krawczyk med sitt første orkesterverk ved KMH. Året etter ble han bestilt av Nyköpings Filharmoniske Sällskap til å komponere en orkesterouverture, et verk som fikk stor medieoppmerksomhet. Hans kammer-, orkester- og korverk har siden blitt fremført i Sverige og Baltikum av anerkjente ensembler og solister, inkludert Stockholm Saxofonkvartett, sopranen Iris Oja og pianisten Kadri-Ann Sumera.

Krawczyks arbeid har gitt ham stipender fra institusjoner som Kungliga Musikaliska Akademien, Bifrostordenen, O/Modernt og Karin og Einar Blomsjös stiftelse. I tillegg til å komponere er han aktiv som arrangør, pianist og dirigent, og hans arrangementer har blitt bestilt og fremført på steder som Stockholms konserthus. På fritiden liker han poesi, litteratur, å utforske naturen gjennom lange sykkelturer, og å spille el-bass i et rockeband sammen med venner.

Julia Constance Wiger-Nordås (f. 2001) er en eksperimentell komponist av håndskreven musikk, med vekt på intuisjon og radikalitet. Hun kombinerer gjerne kunstformer og utforsker distinkte konsertformat (lange stillheter, badstukonsert). Musikken hennes har åpnet sakrale kunstutstillinger, turnert med Sonora Ensemble og blitt spilt på Lucerne Festival. Julia har en bachelor i komposisjon fra Griegakademiet og Zürich kunsthøyskole, og frilanser nå i Bergen.

Bild: Julius von Lorentz

Yuto Obata er en japansk komponist bosatt i Helsingfors, Finland.

Obatas musikk kjennetegnes av en raffinert akustisk klang, med mål om å utvide de lydlige mulighetene til akustiske instrumenter og skape en unik sonoritet. Internasjonale ensembler som Norrbotten NEO og Avanti! Kammerorkester har fremført hans verk.

Obata fullførte sin bachelorgrad ved Kunitachi College of Music i Tokyo i 2020 og sin mastergrad ved Sibelius-akademiet i Helsingfors i 2024. Han har studert komposisjon under Ryo Dainobu og Veli-Matti Puumala.

Philemon Hahn er en svensk fiolinist og bratsjist med tysk bakgrunn. Under studiene fikk han veiledning i bratsjspill av professor Tim Frederiksen ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og av Ane Gustavsson ved Musikhögskolan Ingesund. Han har opptrådt med kammermusikk på blant annet Kuhmo Chamber Music Festival, Glafsfjordens musikfestival, Oslo Kammermusikkfestival og Östersjöfestivalen. Philemon har også erfaring som solist, studiomusiker og orkestermusiker, og spiller jevnlig med orkestre i Sverige og Danmark. I 2024 deltok han på Creative Dialogue nær Helsingfors, noe som styrket hans interesse for samtidsmusikk. Han har deltatt i mesterklasser med professor Stephanie Baer fra New York og Lilli Maijala fra Zürich, og har mottatt stipender som Hugo Alfvén-stipendiet fra Kungliga Musikaliska Akademien, samt støtte fra Familjen John Andersson i Anderslövs stiftelse og Cathja Mörners stipendiefond.

Ariane Jebsen Alvestad begynte å spille fiolin som 5-åring etter å ha hørt sin eldre kusine spille. Hun ble umiddelbart svært interessert i klassisk musikk. Etter hvert fikk hun muligheten til å spille sammen med andre musikere i Bergen i ulike kammergrupper, blant annet Bergen Filharmoniske Ungdomsorkester og Barratt Due Bergen. Ensemblespill er fortsatt noe av det hun liker aller best med musikken.

Høsten 2020 begynte Ariane å studere ved Norges musikkhøgskole (NMH) med Peter Herresthal som lærer. Der fikk hun mange nye musikalske impulser, noe som førte til en økende interesse for alt fra barokk til samtidsmusikk. Nå fortsetter hun studiene ved NMH, nå i sitt første år på masterstudiet, og er samtidig stipendiat i Det Norske Kammerorkester.

I 2023 mottok Ariane prisen «Årets Rising Star» under Hardanger Musikkfest og ble nylig tildelt Dobloug-stipendet.

Phelan Nyvoll Walker startet sin musikalske karriere tidlig og vant «Best Musician Under 18» i Ung Klassisk allerede som tiåring. Han debuterte som solist med Kristiansand Symfoniorkester i 2021 og medvirket i «Sound of Climate»-konsertene i 2023. Han har opptrådt på festivaler som Rosendal, Oslo og Røros kammermusikkfestivaler, og har deltatt i Konstknekt, mentorprogrammet med Berliner Philharmoniker. Han spiller på en historisk fiolin bygget av Lacombe i 1860.

Olga Melby Larsson (f. 2003) er en bergensk fiolinist fra Laksevåg. Hun begynte å spille fiolin ved Bergen Kulturskole hos Kari Knudsen da hun var fem år. Olga tok bachelor under Peter Herresthal ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København, og går for tiden master ved Norges Musikkhøgskole. Hun er en aktiv kammermusiker og har sin egen pianotrio sammen med Sebastian Svenøy og Amalie Thing-Helseth. Hun spiller også jevnlig i Det Norske Kammerorkester. I 2021 vant hun sin klasse i Ungdommens Musikkmesterskap og i 2024 var hun finalist i NRKs solistkonkurranse Virtuos. Olga spiller på en fiolin bygget av Peter Greiner i 2019, anskaffet med støtte fra Neumanns Gavefond.